スコットランドの東海岸、ファイフが生んだ孤高のシンガーソングライター、キング・クレオソート（ケニー・アンダーソン）。彼は、自主制作を含め100枚を超える驚異的な数の作品を世に送り出し、現代フォーク・ミュージックの枠組みを刷新し続けている表現者である。

彼の音楽の真骨頂は、伝統的なアコースティック楽器と、現代的なサンプリングや電子音を融合させる緻密な構築美にある。素朴なメロディを土台にしながらも、意表を突くポリリズムの導入や、静寂さえも楽器の一部として扱う大胆な構成は、聴き手の感性を強く揺さぶる。その卓越した芸術性は高く評価されており、ジョン・ホプキンスとの共作アルバム『Diamond Mine』では、英国で最も権威あるマーキュリー賞にノミネートされる快挙を成し遂げた。

一音一音に宿る深い思い入れと、スコットランドの風土を感じさせる豊かな詩情は、まさに唯一無二。短編映画のような一曲から、10分を超える壮大な組曲まで、そのすべてに一貫した誠実な響きが宿っている。時代に流されることなく、独自の音響世界を深め続ける彼の足跡を辿ることは、音楽という表現が持つ無限の可能性に触れる体験と同義である。今、改めて全霊を傾けて向き合うべき音楽家だ。

アレンジの繊細さと大胆さ、いままでの私の感覚のはるか上にいくものだ。サンプリングの挿入もセンス抜群、そして何か思い入れを感じる。要注目しておきたいシンガーソングライター。すでに100枚以上の作品をリリースしているようだが、Spotifyで聴くことができるものだけで構成した。


▼ストリーミング記録

2026.03.現在/as of 2026.03.

01.

★☆☆
Crow's Feet 2005
ラジオヴォイスで始まるフォーク調のミディアムナンバー。ピアノが絡んで響きを与えるが全体にローファイ。

02.

★☆☆
Circle My Domise 2005
祈りの歌のような牧歌的な感じで始まって、バンジョーが徐々に入ってくる。しばらくはポリリズム。いつかそれぞれが合うと思ったらそのまま終わる。


03.

★★★
The Vice-like Gist of it - jon Hopkin Remix 2005
こもり具合もリアルなピアノの単音にリバースディレイのサウンドが絡み、不協和音もありながら、切ないクラウドストリングスがツイン・ピークスを思わせる。そしてヴォーカルだ、一瞬に心を掴まれる。

04.

★★☆
Not One Bit Ashamed - Modlang Mix 2006
ピアノで始まるバラード、全体のイメージはちょうど今のタイミング＜2023年11月5日にこれを書いている＞ビートルズのナウ＆ゼンをイメージした。こちらがシンプルで素朴ではあるけれど、ケニーの構成力とセンスは肩を並べたな

05.

★☆☆
At the W.A.L. 2007
モールス信号の効果音、オーロラのようなコーラス音に静かなアコギのアルペジオ、ヴォーカルはニールヤングのように物悲しく歌う、ところどころリタルダンドするアレンジも興味深い。突如倍取のアコギのストロークで第二幕。ドラムとギターが入り想定外の展開。4小節の繰り返しに入る。後半はニューオーダーを思わせるベースラインでリピート。





06.

★☆☆
No Way She Exists  2009
疾走感あるドラムビートにサックスの低音アクセント、ヴォーカルはトムヨーク風。リズムがグルーヴして気持ちいい。


07.

★☆☆
John Taylor's Month Away 2011
アコギのハーフミュートストロークとベースのイントロでヴォーカルが入る。何が来るか？アコーディオンだ！ツーコード8小節のパターンノ繰り返しでどれも趣向を変えている。残り2分で終わり環境音が残り、またうっすらと音が入ってきた、今度はエンヤのように。

08.

★★☆
Bubble 2011
ヴォーカル先導でオルガンが入る、タイムを取ってるのはレコードの針飛びの音のようだ。ヴォーカルラインは美くしく、うしろにいろんなサンプリング音が聞こえる。4小節のパターンの繰り返し、中盤に入る女性コーラス、切なく美しいロッドの「もう話したくない」のムードだ。

09.

★★☆
Your Young Voice 2011
フェイドインでアコギとソリッドのアルペジオリフ、鼻歌のようなファルセットのヴォーカルがフェイドインしてくる。美しいメロディだ。8小節のパターンを繰り返すだけで、中盤で消えそうにアレンジされる、というかじわーっと消えていく。そして25秒の無音、bpmは1秒と同じだった

アナログを買おう！
Diamond Mine [12 inch Analog]　King Creosote　

10.

★★★
Little Man 2013
強烈な古い歪みギターとシンバルのみのイントロ、オルガンが入りバンドイン。まさにデヴィッド・ボウイが歌いそうなミディアムロックナンバー。最高にかっこいい。大音量で聴きたい


11.

★☆☆
Miserable Strangers 2014
ゆるーいトレモロのエレピとアコギのイントロにストリングスが被さってヴォーカル＆バンドイン。美しい展開。音量の強弱もあったりして繊細さを強く感じる。後半でようやくドラム、コーラスも。

12

★★☆
Pauper's Dough 2013
トーンを抑えたピアノのイントロ、ペダルを踏むきしみがリアル音。なんて繊細だろう。ヴォーカルが入ってアコギのダウンストローク。ヴォーカルラインに沿うようにピアノが奏でる。中盤からようやくサビ、ドラムのタム４つうちで盛り上がってくる。コーラスが加わりようやくシンバル、バスドラが入る。


13.

★★☆
Surface 2016
アコギのストロークとピアノで始まる、ぐしゃっと歪んだギターも◎、間奏のストロークが気持ちいい、そしてソロがバグパイプ、ワオ。後半はビートが強くなって最高です。

14.

★☆☆
Rule Of Engagement 2016
アコーディオンとマンドリンのピッツィカートの牧歌的なムード、中盤で音が止まり、マンドリンのゆったりとしたソロパート、でまだ時間がある。うっすらと持続音と環境音がじわーっと消えていき無音の20秒がある。繊細な感性

15.

★☆☆
The Long Fade - Bonus Track 2016
アコギストロークのミディアムナンバー、バンドが入ると初期のイーグルスのよう。サビが◎、よーく見たら9:48の尺、間奏はアコーディオン。サビの延々リピートでした。

アナログを買おう！
ASTRONAUT MEETS APPLEM [12 inch Analog]　King Creosote


16.

★☆☆
Susie Mullen 2020
アニメ声のフックのサンプリングが印象的、タイトでドライブ感十分のアップチューン。

17.

★☆☆
Walter de la Nightmare 2020
ドローンなオルガンと歌、ドラムはごくシンプル。牧歌的な間奏、マンドリンの響きも聴こえる。

18.

★★☆
It's Sin That's Got Its Hold Upon Us 2023
ポリリズムの傑作、遠くでテレビの音声が聴こえるようなパート、圧のあるタイトなドラムとベースによる中心のライン、ゆったりと浮遊する二系列のストリングス

19.

★☆☆
Susie Mullen 2023
キャッチーなフックの連呼が抜群のインパクト、そしてドライブ感バッチリのビートですっ飛ばすナンバー

20.

★☆☆
Ides 2023
壊れそうに美しいバラード、ピアノとリンクするかすかに聴こえるシンセ、そしてベースがバック。


21.

★☆☆
Please Come Back I Will Listen, I Will Behave,I Will Toe The Line 2024.
13:16に及ぶ壮大な長編組曲。感性の繊細さ、音表現の巧みさ、最後までじっくり聴きたい